Публикации о художнике

«Зимние сказки, летние краски»
  

Выставка двух молодых (очень молодых) киевских художниц, открывшаяся в офисе Программы Фулбрайта, называется «От зимы до лета». 
  Случайно или умышленно — сказать сложно, но картины Анны Добровой — это главным образом «зима», а Мирославы Кучуры — «лето». 
  Зима Анны Добровой — время снега и света (без ночи и тьмы со всеми их негативными ассоциациями) — за «Зимним вечером» словно бы и в самом деле сразу наступает «Уже утро». А еще это время величавой сказочности и удивительных по красоте колористических эффектов («Зимнее кружево», «Вечернее кружево зимы»). При этом пространство чудес включает не только лес, но и город — во всяком случае, Киев с его старинными домами («Старый Киев», «Солнечные дома Киева»). Даже натюрморты молодой художницы — это «Зимние цветы». 
  А лето Мирославы Кучуры — это, конечно, прежде всего Крым — море, горы, гурзуфские улочки, белые корабли и маленькие лодочки («Лодки», «Улица Гурзуфа»). Натюрморты молодой художницы — это, разумеется, «Розы». Сочная, многокрасочная живопись каждой картины — результат страстного желания ухватить и передать самую суть именно этого летнего дня, каждого его мгновения — не только его цвет, но и аромат, и жар — начиная с «Утра», потом сквозь «В полдень» и завершая вечером, когда «Огоньки зажигаются». Впрочем, лето — это еще и Киев («Вечерний Киев»), куда невозможно не вернуться.

Оксана ЛАМОНОВА, искусствовед   Киевские Ведомости 

ЕЖЕДНЕВНАЯ ВСЕУКРАИНСКАЯ ГАЗЕТА "ДЕНЬ"

«От зимы до лета»   

Под таким названием проходит выставка, открывшаяся в офисе Программы им. Фулбрайта (ул. Грушевского, 4). Это работы двух молодых киевских художниц — Миославы Кучуры и Анны Добровой.
Картины Мирославы Кучуры — о лете. Каждая из них — результат страстного желания ухватить и передать самую суть именно летнего дня, каждое его мгновение («Утро», «В полдень», «Огоньки зажигаются»), причем не только его цвет, но даже аромат и зной. Большинство живописных кусочков изображают Крым («Лодки», «Улица Гурзуфа»), но есть и «Вечерний Киев», и просто натюрморт —«Розы». Впрочем, есть в полотнах и капелька осени...

           «В ПОЛДЕНЬ» МИРОСЛАВЫ КУЧУРЫ

 

Анна Доброва для своих картин выбрала зиму: время снега, мороза и света («Зимний вечер», «Уже утро», «Зимнее кружево», «Вечернее кружево зимы»). При этом пространство зимних чудес включает не только лес, но и город — нашу столицу с ее старинными домами («Старый Киев», «Солнечные дома Киева»). И натюрморт — «Зимние цветы», сообщает Оксана ЛАМОНОВА.


ЕЖЕДНЕВНАЯ ВСЕУКРАИНСКАЯ ГАЗЕТА "ДЕНЬ"






yyy


публикация




Портрет в тонах янтаря

 

  Семейная реликвия, потемневшее маленькое фото , 1948 г. Время не пощадило близких мне людей (на снимке я школьница). Желание сохранить их облик свело с молодой киевской художницей Анной Добровой. Привлекла ее портретная живопись. Не ограниченная  гламурными штампами, часто непредсказуемая  в лучшем смысле, всегда очень проникновенная.

  Работу над заказом Аня начала с того, на что я надеялась. Детальные вопросы о будущих ее персонажах, особенно о времени. Время было трудное, первые годы после военной разрухи. Вся одежда на нас, кроме отцовской фронтовой формы, изготовлена руками мамы «из остатков роскоши». Меня в восторг приводили первые , за все военные годы, туфельки по ноге. Продукция тоже моей мамы, из парусины на веревочной подошве – подобной обувью она зарабатывала на хлеб в артели из двух человек. Вторым был «основатель предприятия»,  офицер-инвалид, чьи ноги отняла война.

  Первые результаты, увиденные на полотне, обрадовали и удивили. Художница уловила и точно передала главное в облике мамы, мягкую привлекательную женственность.  Легкомысленные мужчины видели в этом уступчивость, но – глубоко преданная любимому мужу, женщина огромной силы воли, она не раз спасала его от смерти. 

  Следующий сюрприз, победная улыбка на бабушкином лице. Оно светится, и свет ее художница вывела из глубины много пережившего сердца. Чего стоило спасать крошечного внука в Киеве, оккупированном фашистами (ее младшая дочь была замужем за евреем и они побоялись взять болезненного малыша в « пустые зауральские степи», куда перевозили одно из киевских оборонных предприятий). Бабьего Яра никто не ожидал . О сыне, моем отце, бабушка ничего не знала, сначала войны и до его возвращения в 1946 г.

  Отец, один из лучших строителей довоенного и послевоенного Киева. До последней минуты он был среди тех, кто эвакуировал военное оборудование Бориспольского аэропорта, построенного их же руками. Отбивался от окружавших немцев до «последнего патрона», ни имея ни одного патрона на руках… Зимой 1942 г. Маме принесли в оккупированный Киев от него записку. Он в лагере военнопленных, который охраняется румынами. Они «отпускали живой товар «за золото»». Продав все, что было возможно, мама выкупила едва живого отца, привезла домой и готовилась уехать с ним к сестре в глухое село. Но, «настучал» наш дворник. Немцы предложили отцу работу – восстанавливать взорванные пищевые заводы.  Спроектированные и построенные руками его сотрудников. Отец отказался. Снова лагерь, теперь уже на границе с Францией. Побег и борьба рядом с французкими партизанами. Снова лагерь, но уже американский, для «перемещенных лиц». Почти год  настойчивых уговоров не возвращаться домой в сталинские лагеря. Портрет свидетель – отец вернулся, и город настолько в нем нуждался, что лагерь его миновал. Но, пока не умер Сталин, наша семья жила очень трудно. Для меня отец был и остался самым родным, любимым, образом настоящего человека. Таким воспринимали его уважавшие и любившие сотрудники.

  На портрете старшая сестра с сыном, моим двоюродным, а по существу - родным братом. Известная еще в довоенном Киеве спортсменка, она вывела в большой спорт и своего сына. Но это уже другая история.

  Подбирая общий колорит своего произведения, Анна сказала – будет теплый. Вышел любимый мною спектр янтаря. От одного из прежних ее заказчиков я слышала: - Молодая, а глубоко копает.               
                   
Подпись моя под такой оценкой .    Л. Дехтярева


 

 

 Ежедневная всеукраинская газета


«Симфония цвета»

Так назвали экспозицию своих живописных работ Анна Доброва и Тамара Гик. Выставка проходит в Музее книги и книгопечатания Украины (в Киево-Печерской Лавре). Картины обеих молодых киевских художниц полны сочного, ликующего и в то же время изысканного цвета и света. Для каждой из них живопись — это подлинный гимн красоты мира и его же вечной тайне. Анна Доброва и Тамара Гик обращаются к одним и тем же жанрам — портрет, пейзаж и натюрморт. Иногда мотивы, выбираемые ими, чрезвычайно близки. Но при этом каждая из участниц «Симфонии цвета» обладает индивидуальным даром — и собственным голосом. Тамара Гик создает мир, полный тепла и уюта. Она озаряет свои натюрморты радостью, буквально переливающейся через край, и настроением праздника («Пасхальный натюрморт», «Гости на пороге», «Коник», «Розовая фантазия»); портреты изображают самых близких ей люди («Портрет бабушки»). Пейзажи Тамары Гик — обычно эскизы, полные непосредственной свежести и удивления перед чем-то необычным («Старый дом»), а живописные работы художницы разительно отличаются от ее графики («Полотно жизни»). Анна Доброва кажется более чуткой к миру, как к тайне. Знакомые, привычные предметы ее натюрмортов воспринимаются как герои андерсеновской сказки — или полный символики и намеков реквизит к новелле в духе Куприна («Бублики», «Желтая орхидея», «Солнышко», «Красное яблоко»). Ее пейзажи завораживающе магичны («Уголок Киева»). А «моделями» портретов Анны Добровой становятся кошки — художница создает целую серию («Пристальный взгляд», «Кошки» и др.), сообщает Оксана ЛАМОНОВА  http://www.day.kiev.ua/213083


ДТРК "Культура"

Виставка Тамари Гик та Анни Добрової

Тамара Гик та Ганна Доброва  - 2 талановиті художниці, проте об’єднує їх не лише живопис. Жінки крокують поруч і по життю і у мистецтві. Тож, їхні хоча й зовсім різні роботи, все ж, доповнюють одна одну. Пейзажі, натюрморти та портрети двох київських художниць Тамари Гик та Анни Добрової об’єднує витонченість та жіночність. Більш як шістдесят робіт мисткинь втілюють у собі справжню симфонію кольору. В них образність та емоції немов переливаються, створюючи власну гармонійну мелодійність. Це вже не перша спільна виставка двох художниць, адже знайомі жінки багато років. Спочатку навчаючись разом, а потім і працюючи пліч-о-пліч вони стали не тільки близькими подругами, а й найкращими радниками одна для одної.  Обидві художниці використовують техніку академічного реалізму, саме тому їхні роботи такі живі та природні. Втім, підвладні їм і різноманітні графічні техніки та м’які матеріали. Тамара Гик вважає, що головне для художника - багато та наполегливо працювати, що вона з успіхом і робить. А ось у натхнення художниця не вірить, мовляв його можна чекати роками. А ось Анна Доброва своє натхнення знаходить спостерігаючи за котами. Саме цим граційним тваринам вона присвятила цілу серію своїх картин. Своїх пухнастих моделей жінка знаходила у різних місцях. На її картинах можна побачити як власних домашніх улюбленців художниці Муську та Чарлі, так і зовсім випадкових котів, побачених Анною Добровою просто на столичних вулицях. За словами знавців, відвідувачі виявляють неабияку зацікавленість такими різними роботами художниць. Та й самі шанувальники прекрасного це підтверджують. Іван Якубенко, потрапив на виставку випадково, проте враження від побаченого в нього дуже позитивні. Основною рисою, що поєднує роботи художниць є радість та оптимізм, що несуть картини Анни Добрової та Тамари Гик, адже мисткиням попри все вдається помічати позитивні моменти в повсякденному житті та з успіхом переносити ці емоції на свої полотна.
http://www.cultureua.com/news.shtml

© 2009 Доброва Анна создание сайта - Sweek